即使我們將這一領(lǐng)域的欣賞與研究鎖定在上海，那么抽象繪畫從我們身邊走過，也已經(jīng)有整整20年了。很長時間以來，抽象藝術(shù)一直被我們所謂的主流話語嘲笑與批判，為配合運動而“陪綁陪斗”�，F(xiàn)在，我們已經(jīng)獲得了足夠的勇氣，向抽象藝術(shù)投去深情的一瞥。
　　阿爾森?波里布尼在他的《抽象繪畫》里寫道：“抽象藝術(shù)真可稱得上是20世紀典型的藝術(shù)樣式了，對于廣大民眾來說，它仍然像喜馬拉雅山一樣――太高、太遠，無從探測，不可理解�！�
　　不過，中國藝術(shù)家在吸收西方先進文化時，表現(xiàn)出天才的理解力和嫁接本領(lǐng)，使中國抽象繪畫從它獲得出生證那天起，就擁有了一張黃色的臉。
　　這里面有兩方面的原因，一是書法等體現(xiàn)東方思維的抽象藝術(shù)，已經(jīng)深入到我們的審美血液中，我們欣賞抽象藝術(shù)是有那么一點基礎(chǔ)的。二是抽象藝術(shù)也有提升和引導民眾審美水平的任務，故而探索一條中國化的道路，或者說在抽象藝術(shù)中滲入中國元素，就構(gòu)成了20年來的中國抽象藝術(shù)發(fā)展道路的特色。
　　如果我們認同這一點，那么就能從馮曉鳴的抽象繪畫中，真切地感受到他的這種努力。馮曉鳴出生于上海一個書香門第，自幼就對美術(shù)產(chǎn)生深厚的興趣，17歲時，他的作品就入選中國中小學生美術(shù)作品展。后來他考入無錫美專，畢業(yè)后即赴法留學，先后在拉羅什美術(shù)學院和巴黎國高等美術(shù)學院深造，不久成為法國公民。但是，雖然馮曉鳴與大多數(shù)赴法藝術(shù)家相比，已經(jīng)擁有了名譽和物質(zhì)上的足夠收獲，但他仍然在抽象藝術(shù)的探索中，孜孜以求地體現(xiàn)中國情韻與中國精神。
　　他在巴黎的博物館、藝術(shù)館里如饑似渴地吸收西方藝術(shù)的精華，并發(fā)現(xiàn)中國文化要對世界產(chǎn)生重大影響，至少在抽象藝術(shù)領(lǐng)域中，中國人要發(fā)出足夠響的聲音。在抽象藝術(shù)中，融入中國元素，使這門對西方人而言是理性的冷藝術(shù)，增加一點溫度和人性的光芒。所以他一直嘗試在油畫中，表現(xiàn)中國水墨畫的韻味及渲染技法，使畫面產(chǎn)生一種超越描述性和模擬性的表現(xiàn)作風，這是對自然關(guān)注后的感覺與印象，是一種西方抽象和東方意象相結(jié)合的語言風格。
　　正如旅法畫家方世聰所言，馮曉鳴在作品中，明顯地流露出他深藏于內(nèi)心的書法的自動性和對色彩的敏感性，色澤的交融和并置更體現(xiàn)出東方繪畫藝術(shù)的華彩――氣韻和勢象。
　　馮曉鳴每年要在法國舉辦至少兩次個人畫展，2004年他與著名攝影家馬克?呂布在巴黎加納瓦萊博物館舉辦雙人展。這些年他還經(jīng)常在國內(nèi)辦展，去年4月在北京的一次畫展上，路易?威登這一知名品牌的老板法朗斯瓦?特拉奇一眼看中馮曉鳴的一幅抽象水墨畫，畫展結(jié)束后追到法國，最終收藏了這幅巨作。
　　在剛剛閉幕的藝博會上，他的兩幅作品受到了觀眾的強烈關(guān)注�，F(xiàn)在，田青畫廊在朵云軒為他舉辦個展，３０余幅具有中國風格的抽象油畫同樣激發(fā)了人們的興趣，一些老外通過他的畫面處理與色彩構(gòu)成，特別是水墨的效果，更深刻地了解了中國文化的強大滲透力和表現(xiàn)力。

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