幽默曲伴奏
發(fā)布時間:2017-02-08 來源: 幽默笑話 點擊： 
幽默曲伴奏篇一：長笛名曲伴奏與欣賞--天天藝術(shù)
長笛:名曲伴奏與欣賞-------天天藝術(shù)
《長笛:名曲伴奏與欣賞 適用于考級一級水平》廣大音樂愛好者：名曲伴奏系列為您甄選經(jīng)久不衰的經(jīng)典曲目，人性化的MIDI制作，良好的音效、標準的示范，為您提供十分有效的學(xué)習輔助與借鑒，幫您考前強化樂曲練習效果、提高音樂表現(xiàn)，從容面對考試表演，同時滿足您們音樂欣賞、家庭娛樂、聚會表演等多重需求。是您可以隨身攜帶的伴奏樂隊，引起您對器樂演奏的無限興趣。
長笛名曲伴奏系列包括：
初級：適用于考級一級水平，適用于考級二級水平，適用于考級三級水平。
中級：適用于考級四級水平，適用于考級五級水平，適用于考級六級水平，適用于考級七級水平。 高級：適用于考級八級水平，適用于考級九級水平，適用于考級十級水平。
以上產(chǎn)品陸續(xù)出版，敬請關(guān)注
演奏：徐瑾
徐瑾，中國人民解放軍軍樂團首席長笛演奏家，大校軍銜，中國音樂家協(xié)會會員。1988年以全優(yōu)的成績畢業(yè)于中央音樂學(xué)院管弦系。先后師從解放軍軍樂團長笛教育家邵偉民老師、中央樂團首席長笛演奏家李學(xué)全老師、中央音樂學(xué)院著名長笛教育家朱同德教授。經(jīng)過多年的學(xué)習和實踐，積累了豐富的經(jīng)驗和曲目，形成了自己獨特的演奏風格。
考前學(xué)習必備
演出實用伴奏
學(xué)習名曲精粹
家庭娛樂欣賞
一級曲目
01 鈴兒響叮當
02 羊毛剪子
03 小白船
04 四季歌
05 多瑙河之波圓舞曲
06 雪絨花
07 倫敦德里小調(diào)
08 自新大陸
09 紅河谷
10 搖籃曲
11 歡樂頌
12 小夜曲
13 小白菜
14 天心順
15 小拜年
二級曲目
01 乘著歌聲的翅膀
02 小步舞曲
03 加沃特舞曲
04 小夜曲
05 搖籃曲
06 桑塔·露齊亞
07 小夜曲
08 莫斯科郊外的晚上
09 哆、來、咪
10 沂蒙小調(diào)
11 小河淌水
12 跑馬溜溜的山上
13 小曲
14 幽思
三級曲目
01 窗花舞
02 三十里鋪
03 在銀色月光下
04 江南好
05 法蘭多拉舞曲
06 G大調(diào)小步舞曲
07 小夜曲
08 第二長笛奏鳴曲第四樂章 09 第四長笛奏鳴曲第五樂章 10 印度客人之歌
11 回旋曲
12 幽默曲
13 小步舞曲（選自《阿萊城姑娘》） 14 天鵝
15 船歌
四級曲目
01 漁舟唱晚
02 彩云追月
03 燕子
04 半個月亮爬上來
05 春之歌
06 滑稽曲
07 第二長笛奏鳴曲第一樂章 08 第二長笛奏鳴曲第二樂章 09 第二長笛奏鳴曲第三樂章 10 F大調(diào)長笛奏鳴曲第一樂章 11 F大調(diào)長笛奏鳴曲第二樂章 12 F大調(diào)長笛奏鳴曲第三樂章 13 行板
14 精靈之舞
15 慢板
16 小天鵝舞曲
五級曲目
01 茉莉花
02 梁祝（引子和主題）
03 牧童短笛
04 村笛
05 小車
06 行板
07 沙龍瑪祖卡
08 降E大調(diào)奏鳴曲第一樂章 09 降E大調(diào)奏鳴曲第二樂章 10 G大調(diào)第三奏鳴曲第一樂章 11 G大調(diào)第三奏鳴曲第二樂章 12 D大調(diào)小步舞曲
10 D大調(diào)長笛協(xié)奏曲第一樂章 14 D大調(diào)長笛協(xié)奏曲第二樂章 六級曲目
01 幻想曲
02 蘇格蘭主題變奏曲
03 G大調(diào)長笛協(xié)奏曲第一樂章 04 G大調(diào)長笛協(xié)奏第二樂章 05 第五奏鳴曲第一樂章
06 第五奏鳴曲第二樂章
07 第五奏鳴曲第三樂章
08 第五奏鳴曲第四樂章
09 G大調(diào)協(xié)奏曲 第一樂章 10 G大調(diào)協(xié)奏曲 第二樂章 11 G大調(diào)協(xié)奏曲 第三樂章 七級曲目
01、匈牙利田園幻想曲/威尼斯狂歡節(jié) ０２、威尼斯狂歡節(jié)
０３、小協(xié)奏曲
０４、C大調(diào)長笛豎琴協(xié)奏曲第一樂章 ０５、C大調(diào)長笛豎琴協(xié)奏曲第二樂章/ ０６、C大調(diào)長笛豎琴協(xié)奏曲第三樂章
幽默曲伴奏篇二：世界經(jīng)典輕音樂欣賞
? 幽默曲——德沃夏克
首家喻戶曉的世界名曲，是作者于1894年創(chuàng)作的。當時作者正在他的祖國——捷克的葦梭卡地區(qū)度假，其間作者一連寫了八首“幽默曲”，皆為鋼琴獨奏小品。德沃夏克的鋼琴獨奏曲，包括種種舞曲在內(nèi)，大約有八十余首，但唯有這首《幽默曲》廣為流傳，深入人心。
本曲為八首“幽默曲”中的第七首，原曲以鋼琴獨奏曲形式為人們所喜愛，由小提琴天才克萊斯勒改編的小提琴獨奏曲似乎更為人們所熟悉。后來本曲還被改編為
“幽默曲”是十九世紀以后逐漸興起的一種音樂體裁，多采用2/4或4/4拍子，以各個段落的表情極富變化為特征。但本曲似乎更類似一首小夜曲，像民歌一樣樸實、親切,并沒有任何 “詼諧”的成分在內(nèi)。 本曲為優(yōu)雅的稍緩板，降G大調(diào)，2/4拍子。以第一主題為中心構(gòu)成第一段，經(jīng)過轉(zhuǎn)成降g小調(diào)的中段后再予以反復(fù)，為復(fù)合三段體。 反復(fù)時省略一部分，因而形式更為簡單。
? 匈牙利舞曲第五號——勃拉姆斯
勃拉姆斯的全部匈牙利舞曲都可歸為世界名曲，尤以前十首最受世人的青睞。
其中《匈牙利舞曲》第五號，升f小調(diào)，這是勃拉姆斯全部作品中最廣為世人所知的樂曲，不但到處被演奏，而且被改編成各種不同形式的器樂曲。作品于1852年創(chuàng)作。
《匈牙利舞曲》第五號，節(jié)奏自由，旋律有各種各樣的裝飾，速度變化激烈，帶有一定的即興性，是勃拉姆斯全部作品中最廣為世人所知的樂曲，當時他在維也納對該地的吉普賽音樂頗感興趣，于是記下了許多吉普賽音樂的旋律。1869年他開始出版“匈牙利舞曲集”，實際上大部分是借用了吉普賽音樂的旋律，加以編輯和整理而成。
《匈牙利舞曲》第五號因其旋律優(yōu)美，在卓別林的喜劇電影《大獨裁者》中作為插曲出現(xiàn)。理發(fā)師按此音樂的節(jié)奏為顧客刮胡子的片斷，成為電影史上的經(jīng)典片段。
*樂曲采用復(fù)三部曲式，g小調(diào)，稍快的快板，2/4拍：
一開始即呈示出的第一部分的第一主題，這一主題以勻稱平整的附點節(jié)奏寫成，柔和抒情而略帶淡淡的憂愁。移高八度反復(fù)時，情緒變得更為纏綿。接著，出現(xiàn)了節(jié)奏活躍、帶有匈牙利查爾達什舞曲中那種快速段落風格的第二主題，與第一主題形成了生動的對比。隨后樂曲進入中間部，奏出情緒激昂的主題，表現(xiàn)了匈牙利人民熱情奔放的民族性格。速度忽慢忽快的中間部后半部分表情豐富，體現(xiàn)了匈牙利吉普賽音樂即興性的特點。最后樂曲再現(xiàn)第一部分，在熱烈而歡快的氣氛中結(jié)束。
? 阿根廷，別為我哭泣
一部音樂劇想要獲得喝彩，一首優(yōu)美得令人難忘的歌曲是不可或缺的�！窪on’ t cry for me, Argentina」這首強調(diào)愛家愛國的抒情宣言最是賺人熱淚。歌曲中貝隆夫人愿生死與人民同在的誓言，滿溢熱愛人民的情思，也表達愿以一己之力革除國家弊端的決心。整首曲子在麥當娜充滿感情的嗓音發(fā)揮下，更加令人動容。麥當娜演繹的的貝隆夫人,剛強有余,歌曲中充滿了堅毅的情緒,字字句句擲地有聲,體現(xiàn)了一位性格剛毅,具有百折不撓精神的偉大女性。
麥當娜無疑又一次超越了自己，唱快歌出身的她，在這首既大氣恢宏又凄戚婉轉(zhuǎn)的歌中，扮演了困境中爭取尊嚴的角色。讓人吃驚的是，她竟然以那種飽受不平而近乎哭泣的女低音開始，在管弦樂隊隱隱約約的伴奏下漸漸抬起了頭，而且還挺起了胸，用女性特有的那種弱小但堅強的聲音一再在向一個民族唱歌：“Don't cry for me Argentina！”那或許就是音樂的力量，它讓一個人釋放出了她自己所沒有的光芒。就像小草鉆出了地面，頂翻壓在頭頂?shù)氖瘔K，
向陽光舒展身軀一樣，這首歌喚醒了凡人心中的悲劇感，讓他們也愿意加入其中的合唱，和同胞一起重返磋砣歲月。
? 維也納森林的故事
維也納森林的故事圓舞曲，作品第325號是小約翰·施特勞斯繼圓舞曲“藍色的多瑙河”之后的又一部杰作。完成于1868年，同年六月十九日初演于維也納，并由作者親自指揮。
奧地利首都維也納的郊區(qū)有一片美麗的森林，它離城市不遠，歷來吸引著千千萬萬的游人。這片森林也是許多居住在維也納的大作曲家們經(jīng)常光顧的地方，森林的美景常常激起他們的靈感。小約翰·施特勞斯是地道的維也納人，“維也納森林的故事”就是他獻給故鄉(xiāng)的贊歌。為了使樂曲具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息，作者在管弦樂隊里破例地加上了奧地利的民間樂器——齊特爾琴（原文為Zither，是一種撥奏弦樂器）。
維也納之所以成為圓舞曲的故鄉(xiāng)，幾乎全拜施特勞斯家庭成員的功勞，但只有約翰·施特勞斯二世始終被世人銘記心中，并擁有“圓舞曲之王”的美譽，《維也納森林的故事》、《藍色多瑙河》皆出自這位天才的生花妙筆。
他曾帶領(lǐng)樂隊訪問歐洲各國，使維也納圓舞曲風靡全歐洲。他的圓舞曲獨具特色，旋律酣暢，柔美動聽，節(jié)奏自由，生機盎然，是每年維也納新年音樂會的主要曲目。他還將源于德國南部性格溫和的連德勒舞，改造成為結(jié)構(gòu)簡單、節(jié)奏靈活、旋律優(yōu)美、感情奔放的音樂體裁，在市民生活中占有重要地位。此外還作有《雷鳴電閃》等一百二十多首源自捷克的波爾卡舞曲及幾十首其他舞曲。1870年起創(chuàng)作了《蝙蝠》、《羅馬狂歡節(jié)》、《阿里巴巴與四十大盜》、《吉卜賽男爵》等十六部輕歌劇，對于歐洲輕歌劇的發(fā)展有著相當深遠的影響。
? 莫扎特鋼琴協(xié)奏曲
莫扎特鋼琴協(xié)奏曲都是以巴洛克協(xié)奏曲為基礎(chǔ)，進而確定了18世紀古典協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)原則。即:
(1)三個樂章對比并置的套曲結(jié)構(gòu)(J決一慢一快的排列形式);
(2)采用雙呈示部(第一呈示部結(jié)束于主調(diào)，第二呈示部轉(zhuǎn)入屬調(diào)或關(guān)系調(diào)，與接續(xù)的展開部相接);
(3)鋼琴演奏者極富技巧性的華彩演奏(cadenza);
(4)強調(diào)獨奏樂器不同于協(xié)奏樂團的音樂性格。
莫扎特的這些成就，使協(xié)奏曲不再片面表現(xiàn)技巧，而具有與交響曲同樣深刻的意義，也使莫扎特成為近代協(xié)奏曲形式的“創(chuàng)始人”。他在西洋音樂史上最大的貢獻之一就是鋼琴協(xié)奏曲。他奠定了今日協(xié)奏曲第一樂章的形式，并將樂團提升到與獨奏平等的地位，而不再只是伴奏的角色，自此以后的協(xié)奏曲只是或多或少地將莫扎特所奠定的形式稍加改變。如今一般沿用的協(xié)奏曲形式，可以說都奠定于莫扎特�！澳貙f(xié)奏曲，尤其是鋼琴協(xié)奏曲所做出的貢獻相當于貝多芬對鋼琴奏鳴曲的貢獻�！�
莫扎特只寫過兩首小調(diào)的鋼琴協(xié)奏曲，d小調(diào)第20和c小調(diào)第24。對比起作者的其它鋼協(xié)，這首第20形式之宏大、內(nèi)容之豐富、戲劇性之強是首屈一指的。它有莫扎特后期交響曲的規(guī)模與氣勢，甚至給人以“貝多芬先聲”之感。
莫扎特29歲（1785年）創(chuàng)作此曲時，是其歌劇巨作《費加羅的婚禮》完成階段，正值其創(chuàng)造力的巔峰時期。而他已有兩年沒有涉足交響曲的創(chuàng)作，因此有人說他把這部協(xié)奏曲當作交響曲來寫了。
莫扎特少數(shù)的小調(diào)作品，都直接反映了其骨子里滲透著憂郁、陰暗心緒的精神世界。作
品第一樂章一開始樂隊呈示部的第一主題立刻營造起一片陰暗的氛圍。第二主題則是傷感、憂郁的旋律。兩個主題在樂章的發(fā)展中進行了多次具有戲劇性的對話。這一樂章深沉的特質(zhì)與莫扎特一貫明朗的作風形成了強烈的對比。
第二樂章名為“浪漫曲”，這在十八世紀的協(xié)奏曲中并不多見。此樂章的抒情性在第一樂章緊張的戲劇性對比后顯得尤為親切感人。但中部又卷起了一陣驚慌不安的風暴。這樣的對比緊張效果在莫扎特作品的慢樂章中是十分罕見的。
第三樂章回旋曲也與作者大部分協(xié)奏末樂章輕快歡愉的格調(diào)不同，一開始就把人帶入到緊張不安的氣氛中。隨后依次出現(xiàn)了抒情的第二主題，熱烈明快的第三主題，最后樂觀的第四主題使樂曲在明亮快樂的情緒中終結(jié)。
? 分析比較三大輕音樂團的演奏風格
成立于30年代后期的曼托瓦尼樂隊是輕音樂誕生的標志，其演奏風格流暢舒展，旋律優(yōu)美、動聽，音響華麗豐滿。六、七十年代，保羅·莫里亞樂團進一步融合了古典與流行，其演奏富清新明朗、旋律純樸優(yōu)美、織體干凈細致，浪漫迷人且頗具現(xiàn)代感。而詹姆斯·拉斯特樂隊則以熱烈的旋律、獨特的和聲聞名，在其推動下輕音樂成為了一種真正獨立的音樂形式。
曼托瓦尼出生于意大利古老的水城威尼斯，這種血統(tǒng)關(guān)系, 使他的音樂具有濃郁的南歐浪漫情調(diào)和意大利歌劇的優(yōu)美旋律。出生于馬賽的保羅· 莫里亞，其音樂每個音符都滲透著法蘭西民族特有的浪漫情調(diào), 讓你聯(lián)想到葡萄酒, 玫瑰郁金香地中海的陽光情人的歡笑和眼淚。而詹姆斯·拉斯特雖出生在善于理性思維聞名于世的德意志，但這并沒有妨礙他那才華橫溢的音樂情思和熱情奔放的音樂風格的形成。
詹姆斯·拉斯特和保羅·莫里亞的音樂都極為通俗, 只要稍具音樂細胞便能接受, 可謂雅俗共賞。相較之下，曼托瓦尼似是“陽春白雪” ，需要較高的音樂修養(yǎng)和藝術(shù)感悟力才能欣賞。
曼陀瓦尼樂隊是以弦樂為主的龐大管弦樂團，曼陀瓦尼利用他對小提琴表現(xiàn)方式的充分了解，恰如其分地操縱了整只管弦樂團，依托大量弦樂器織成的“弦瀑”是其標志性音效。保羅? 莫里亞樂團雖亦以弦樂為主，但他對流行音樂的熱愛使樂團具備了不同于曼托瓦尼樂團的演奏特色，樂隊以弦樂演奏主旋律，但也偏愛打擊樂器和吹奏樂器的使用，以突出動感。詹姆斯? 拉斯特對管樂則更加偏愛，不同于其它輕音樂團，其作品演奏趨向個人化，樂隊由原來的演奏主體轉(zhuǎn)變?yōu)檠葑嗯浣牵灾攸c突出某種樂器，團員的個人演奏特色因而得以凸顯。
豐富多彩、別具一格的配器是輕音樂改編的一種手法。曼托瓦尼喜歡使用歐美民間樂器, 例如曼陀玲、西班牙吉它、口琴、手風琴等，這成了他的一大特色。詹姆士· 拉斯特創(chuàng)造性地把人聲引進了輕音樂之中, 動人的無詞混聲合唱和優(yōu)美的旋律的有機融合,可謂獨樹一幟, 別具匠心。
? 四季——維瓦爾第
安東尼奧·維瓦爾第（Antonio Vivaldi，約1678－1741）是巴洛克鼎盛時期意大利著名的作曲家、小提琴家和音樂教育家。
小提琴協(xié)奏曲《四季》大約創(chuàng)作于1725年，是維瓦爾第五十歲時發(fā)表并獻給波希米亞伯爵W·馮·莫爾津的一套大型作品《和聲與創(chuàng)意的嘗試》共十二部協(xié)奏曲中的第一部到第四部，合稱《四季》，其中的旋律至今仍長盛不衰。四部作品均采用樂章協(xié)奏曲形式的正宗標題音樂。維瓦爾第在總奏與主奏交替形成的復(fù)奏形式上，巧妙地配以標題。在維瓦爾第之前，還沒有人以標題音樂的方式譜寫過協(xié)奏曲。由于維瓦爾第的《四季》屬于標題音樂，所以從形式上看，自然較其他協(xié)奏曲顯得自由而且不平衡，但這樣反而更能表現(xiàn)出巴洛克時
期的特點及魅力。這四部作品畫意盎然，激發(fā)出人們對巴洛克時代音樂的濃厚興趣。
《四季》由四首三樂章的協(xié)奏曲構(gòu)筑而成，分別描繪春、夏、秋、冬四個季節(jié)。維瓦爾第在每一曲的總譜扉頁上各附有一首解釋音樂的14行詩，用以說明音樂的特性，并且還把這些詩行分散地寫在各樂段或樂句上，使音樂和文字聯(lián)系起來。其實，沒有這些文字的輔佐，維瓦爾第那細致入微的刻畫已經(jīng)使他所要描繪的內(nèi)容赫然易見了，加上這些文字，只是更加強調(diào)出作品的標題性而已。因此整部作品情景交融，絕不是難以進入的艱深之作，即使初聽古典音樂者也可一聽之下，“入耳即溶”。
《四季》的標題分別為：《春》E大調(diào)、《夏》g小調(diào)、《秋》F大調(diào)、《冬》f小調(diào)。 其中以《春》的第一樂章（快板）最為著名，音樂展開輕快愉悅的旋律，使人聯(lián)想到春天的蔥綠；
《夏》則出乎意料之外，表現(xiàn)出夏天的疲乏、惱人；
《秋》描寫的是收獲季節(jié)中，農(nóng)民們飲酒作樂、慶祝豐收的快活景象，這個樂章歡快而又活潑；
《冬》描寫人們走在冰上滑稽的姿態(tài)，以及由爐旁眺望窗外雪景等景象，其中第二樂章非常出名，曾被改編為輕音樂而廣為流傳。
? 小夜曲——舒伯特“歌曲之王”
奧地利作曲家舒伯特（1797-1828）在歐州音樂史上有“歌曲之王”的稱譽。當時的民間傳說認為，天鵝將死的時候，會唱出最動人的歌。維也納的音樂出版家哈斯林格在舒伯特逝世后不久發(fā)現(xiàn)了他未曾問世的作品，認為他去世前半年所寫的十四首歌，當屬動人的絕筆，于是將它們匯編成集，以“天鵝之歌”命名出版，其中的第四首就是這首《小夜曲》，是1828年用雷布斯塔布的詩譜成的。
《小夜曲》， 這是舒伯特短促的一生中最后完成的獨唱藝術(shù)歌曲之一，也是舒伯特最為著名的作品之一。此曲采用德國詩人萊爾斯塔勃的詩篇譜寫成。
作為西洋樂曲體裁之一的”小夜曲”， 都以愛情為題材，這首《小夜曲》也不例外�！蔽业母杪暣┻^黑夜輕輕飄向你……”，在鋼琴上奏出的六弦琴音響的導(dǎo)引和烘托下，響起了一個青年向他心愛的姑娘所做的深情傾訴。隨著感情逐漸升華，曲調(diào)第一次推向高潮，第一段便在懇求、期待的情緒中結(jié)束。抒情而安謐的間奏之后，音樂轉(zhuǎn)入同名大調(diào)，”親愛的請聽我訴說，快快投入我的懷抱”，情緒比較激動，形成全曲的高潮。最后是由第二段引伸而來的后奏，仿佛愛情的歌聲在夜曲的旋律中回蕩。 樂句之間出現(xiàn)的鋼琴間奏是對歌聲的呼應(yīng)，意味著歌手所期望聽到的回響。
小夜曲產(chǎn)生于歐洲十七、十八世紀，原為男人夜晚向心上人求愛所唱的歌曲，常用吉他或曼陀林伴奏。這里鋼琴曲低聲部一連串和弦式的音樂進行，就是模擬吉他伴奏的音型，用以襯托幽靜深情的歌聲。古今中外有不少作曲家都寫過小夜曲，據(jù)說以舒伯特的這一首流傳最廣，至今仍可在音樂會、磁帶、唱片中經(jīng)常聽到她。
? 世界著名歌劇:卡門
作曲家比才的代表作品——歌劇《卡門》，一百多年來一直是世界歌劇舞臺上最受歡迎并且久演不衰的作品。作為法國杰出的作曲家，比才是浪漫主義終結(jié)和現(xiàn)實主義興起的接力者，尼采曾稱他為“地中海的太陽”，也曾受到李斯特的高度贊揚。
（一） 內(nèi)容介紹
四幕歌劇《卡門》是梅拉克和阿萊維根據(jù)梅里美的同名小說改編的。這部歌劇是世界上最著名的歌劇之一，也是19世紀法國歌劇的最高成就。它以其生動鮮明的音樂語言、豐富巧妙的和聲配器手法以及強烈感人的戲劇性發(fā)展，把作品的主題思想表達得淋漓盡致�！犊ㄩT》是一部生動的音樂文學(xué)，它用音樂鮮明地刻畫出性格相異的人物形象，并且集中刻畫了卡門熱情潑辣、酷愛自由的性格�！犊ㄩT》的音樂始終緊密配合著舞臺動作，中間沒有靜止的音樂場景。劇中進行曲、詠嘆調(diào)、舞曲等交替出現(xiàn)，樂曲爽朗流暢，具有熾熱的西班牙音樂特色。所有這些音樂又通過嚴謹?shù)膽騽∵壿嫿M合為一體，緊湊而簡練，表現(xiàn)了真實的生活，使其成為雅俗共賞、具有深刻思想內(nèi)容的一部偉大作品。這部歌劇還包含了許多首在音樂會最常見的選曲，最著名的是序曲和“哈巴涅拉舞曲”，重要唱段如“米剴拉的詠嘆調(diào)”、“花之歌”和“斗牛士之歌”等都是歌劇文獻中最精彩的部分。這部歌劇具有重要的社會現(xiàn)實意義，比才通過對女主人公卡門獨立不羈的性格刻畫，強烈地反映了資產(chǎn)階級個性解放的思想，滿腔熱情地謳歌了自由，體現(xiàn)了他對全部生活的堅定信念。 （二）作品分析
《卡門》雖然描寫的是愛情、欲望、嫉妒、仇恨的悲劇，但因為劇中有大量的對話，所以它的體裁是喜歌劇，可見當時的歌劇和喜歌劇之間的區(qū)別并不是從內(nèi)容來考慮，而完全是單純的技術(shù)問題。比才的最大優(yōu)點，也是他最深刻的獨特性，就是運用了三種不同的因素：民間因素、喜劇因素和悲劇因素，并成功地將三者融為一體，所以作品的一致性是最先引人注目的特點。然后，悲劇因素再漸漸主宰整部歌劇，最后并吞了其他兩個因素。從序曲開始，這個極富特色的主旋律就預(yù)告了卡門的命運。
《卡門》的旋律緊湊，節(jié)奏充滿活力，人物的性格描寫逼真細膩，因而造成許多戲劇高潮，從而深刻地揭示了作品的悲劇性。比才的和聲也很富想象力，音域也很寬廣，很能表現(xiàn)卡門緊張、激動的悲劇情緒。這部作品的音響結(jié)構(gòu)也很完整，它的豐富感來自于配器法與伴奏中精致的對位材料。歌劇的序曲為A大調(diào)，四二拍子，回旋曲式。然后突然把A大調(diào)轉(zhuǎn)到F大調(diào)，突出了第二場中《斗牛士之歌》的副歌，在短小的序曲的最后27小節(jié)中，作者引進了卡門，用她的一個具有增二度音程特點的主題來加強觀眾對她的印象。隨著增二度音程越來越清楚地成為減七和弦的一部分，這個減七和弦往往使人聯(lián)想到劇中邪惡的事物。最后序曲在一個加倍的ff減七和弦結(jié)束。
整部序曲建立在具有尖銳對比的形象之上，以華麗、緊湊、引人入勝的音樂來表現(xiàn)這部歌劇的主要內(nèi)容，而且使用明暗對比的效果將歌劇的內(nèi)容充分地表現(xiàn)了出來。本劇的序曲是音樂會上經(jīng)常單獨演奏的曲目。第一幕中換班的士兵到來時，一群孩子在前面模仿著士兵的步伐開路。孩子們在輕快的2/4拍子，d小調(diào)上，唱著笛鼓進行曲《我們和士兵在一起》。在這一幕中塑造了吉卜賽姑娘卡門熱情、奔放、富于魅力的形象。然后主人公卡門的著名詠嘆調(diào)《愛情像一只自由的小鳥》出現(xiàn)，這是一段深入人心的旋律，充分表現(xiàn)出卡門豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。卡門被逮捕后，龍騎兵中尉蘇尼哈親自審問她，可她卻漫不經(jīng)心地哼起了一支小調(diào)，此曲形象地表現(xiàn)出卡門放蕩不羈的性格，生動地刻畫出了一個多情的卡門、性感的卡門。還是這一幕中，卡門在引誘唐·豪塞時，又唱出另一個著名的詠嘆調(diào)《在塞維利亞老城墻邊上》，是一首西班牙舞蹈節(jié)奏的迷人曲子，旋律熱情而又有幾分野氣，進一步刻畫了卡門性格中的直率和潑辣。
幽默曲伴奏篇三：鋼琴音樂符號
鋼琴力度記號及術(shù)語
Piano (p) 弱
Pianissimo (pp) 很弱
Forte (f) 強
Fortissimo (ff) 很強
Mezzo Piano (mp) 中弱 Mezzo Forte (mf) 中強
Sforzando (sf) 突強
Fortepiano (fp) 強后突弱 Pianoforte (pf) 先弱后強 Diminuendo (dim) 漸弱 Crescendo (cresc) 漸強 Ritardando (rit) 漸慢；突慢 Calando 漸弱；漸安靜
smorzando 漸弱并漸慢、逐漸消失
（常用于結(jié)尾處）
Con forza 有力的
Con tutta forza 用全部力量、盡可能
響亮地
常用音樂術(shù)語全集
1、套曲Cycle
一種由多樂章組合而成的大型器樂曲
或聲樂器
2、組曲Suite
由幾個具有相對獨立性的器樂曲組成
的樂曲
3、奏鳴曲Sonata
指類似組曲的器樂合奏套曲.自海頓.莫扎特以后,其指由3-4個樂章組成的器樂獨奏套曲(鋼琴奏鳴曲)或獨奏樂器與鋼琴合奏的器樂曲(小提琴奏鳴曲)
4、交響曲symphony
大型管弦樂套曲,通常含四個樂章.其樂章結(jié)構(gòu)與獨奏的奏鳴曲相同
5、協(xié)奏曲concerto
由一件或多件獨奏樂器與管弦樂團相互競奏,并顯示其個性及技巧的大型器樂套曲.分獨奏協(xié)奏曲、大協(xié)奏曲、小協(xié)
奏曲等
6、交響詩symphonic poem 單樂章的標題****響音樂
7、音詩poeme
單樂章管弦樂曲，與交響詩相類似
8、序曲overture
歌劇、清唱劇、舞劇、其他戲劇作品和聲樂、器樂套曲的開始曲。十九世紀
又出現(xiàn)獨立的音樂會序曲
9、前奏曲prelude
帶有即興曲的性質(zhì)、有獨立的樂思、常放在具有嚴謹結(jié)構(gòu)的樂曲或套曲之前
作為序引的中、小型器樂曲。
10、托卡塔toccata
節(jié)奏緊湊、快速觸鍵的富有自由即興
性的鍵盤樂曲
11、幻想曲fantasia
形式自由，給人以即興創(chuàng)作或自由幻
想之感的器樂曲
12、隨想曲capriccio
形式自由的賦格式的幻想曲，19世紀后是一種富于幻想的即興性器樂曲
13、狂想曲rhapsody
始于19世紀初以民族或民間曲調(diào)為主要素材的具有鮮明民族特色的器樂幻想
曲
14、練習曲study
為提高樂器演奏者技術(shù)水平而寫的樂
曲
15、無詞歌songs wighout 抒情的小型器樂曲，有伴奏聲部，旋
律聲部象歌曲樣的鋼琴曲
16、浪漫曲Romance
羅曼司，主要指具有抒情性的聲樂曲
和富有歌唱性的器樂曲
17、敘事曲ballade
富于敘事性、戲劇性的鋼琴獨奏曲
18、夜曲nocturne
流行于18世紀西洋貴族社會中的器樂
套曲，常在夜間露天演奏
19、小夜曲serenade
晨歌的對稱。起源于中世紀歐洲吟唱
詩人在戀人窗前所唱的情歌
20、諧謔曲scherzo
詼諧曲。節(jié)奏強烈，速度較快、輕松活潑的三拍子器樂曲或聲樂曲
21、間奏曲intermezzo 為歌劇或戲劇中的過場音樂或幕間曲；另一種為形式較自由篇幅較小的器
樂曲
22、賦格曲fugue
拉丁文音譯意為遁走。以復(fù)調(diào)手法寫
成的大型樂曲
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