【摘要】隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟科技的發(fā)展，人們被帶入了嶄新的數(shù)碼時代。同時人們在解決了溫飽問題后，開始追求精神上的享受，藝術(shù)作品被炒得沸沸揚揚，奢侈品的銷量日漸增加，更有一些人并不滿足一味接受精神享受，更想自己去創(chuàng)造一些作品。數(shù)碼攝影就是首選。怎樣才能拍到一張漂亮的照片，其中色彩運用的好壞很重要。本篇文章就色彩的三屬性的不同使用方法，同時怎樣把色彩情感正確地帶入攝影作品的問題進(jìn)行了分析，從而讓攝影作品更加精彩。
　　【關(guān)鍵詞】攝影；色彩；情感
　　【中圖分類號】J404【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
　　【文章編號】1007-4309（2010）12-0103-2
　　
　　帶個小孔的黑匣子，它的出現(xiàn)一直在影響著這個世界的進(jìn)步。攝影技術(shù)的誕生直接影響了西方國家的繪畫流派的發(fā)展，之后又有眾多的攝影作品在感染人們，同時還記錄了這個世界的酸甜苦辣。
　　攝影作為一種藝術(shù)時，除了會簡單記錄事物之外，還應(yīng)該具有一定的藝術(shù)價值。很多人都在感慨為什么攝影大師的作品是那么完美，有的人經(jīng)常說看設(shè)備啊，有了長槍短炮鏡頭，完美機身的搭配，誰都能拍出好的照片。我不否認(rèn)這一點，的確好的設(shè)備是為一張好的攝影作品的誕生提供了很多方便，但縱觀世界攝影大師并不都使用了很好的設(shè)備。所以這不是關(guān)鍵，而只是能得到一張質(zhì)量好的攝影作品的一個條件而已。
　　一張好的攝影作品應(yīng)該具備太多的條件，好的主題、完美的構(gòu)圖、正確的曝光、漂亮的后期等。在這些條件中哪一項都不能不考慮到顏色的運用。它在攝影作品中起著產(chǎn)生印象、情感導(dǎo)向、隱喻、象征等作用�？梢哉f色彩在一張好的攝影作品中的重要性，相當(dāng)于色彩在一個好的設(shè)計中的運用一樣。
　　一、色系影響攝影作品的情緒
　　色彩為主題而服務(wù)，一張好的攝影作品一定要有一個主題，而照片中，首先影響著欣賞者理解主題的可以說是色彩。色彩對欣賞者的情感影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)優(yōu)于圖像的具體內(nèi)容。并且這種情感會長時間地留在記憶中。經(jīng)常會有人忘記畫面的具體內(nèi)容，但忘不掉影響他情緒的那個色系。所以要想正確地表達(dá)主題，應(yīng)該控制好攝影作品的色彩選擇。
　　只要學(xué)過色彩的人都會知道色彩是有感情的。不同的色彩給人不同的感受，紅色系給人溫暖、興奮、熱烈的感受，容易引起沖動，一般有積極作用；藍(lán)色系有冷、永恒、博大、遙遠(yuǎn)、憂郁感，一般有消極作用；綠色系具有中性特點，偏向自然美、寧靜、生機勃勃、寬容色彩；紫色系，給人以高貴神秘感；黑色系表現(xiàn)出空、無、沉默等；白色系，干凈純潔、虛無，有無盡的可能性；黑與白的搭配，是對立而又有共性，是色彩的一種抽象，能表達(dá)嚴(yán)肅、慎重等情感，是一種富有哲理性的顏色搭配。即使沒有學(xué)過色彩的人也應(yīng)該能從生活中體會到這些簡單的色彩情感。一張攝影作品中一種色系占據(jù)大部分畫面，那么這個作品的情感也會隨著這個色系所表達(dá)的情感來感染欣賞者。正如心理學(xué)家羅索?福斯坦第格所說：“色彩起著一種暗示的作用，它是一種包含各種含義的濃縮了的信息�！�
　　色彩對于攝影作品來說，單獨的表現(xiàn)機會很少，大部分的攝影作品都是通過對兩種或兩種以上的色彩進(jìn)行一定的設(shè)置而成的。例如相鄰色、對比色以及冷色與暖色，其中冷暖色的運用更是普遍，其情感表達(dá)更加突出。我們一般把紅、黃、橙等給人以及強視覺刺激，使人聯(lián)想到太陽、火光等溫暖的事物顏色稱為暖色。青色、藍(lán)色易讓人聯(lián)想到天空、河流、陰天，并使人感到寒冷，所以我們稱它為冷色。如果攝影作品采用了正確的色彩偏向，那么這個作品可以說是成功的。如果用錯了色，這個作品的味道就全變了。例如炒得很熱的藝術(shù)作品――《明天的現(xiàn)實》中大面積冷色系的運用，使整個作品想表達(dá)的殘酷、凄涼、冷漠的情感更深入人心，讓欣賞者受到極大感染，從心底里去反思人類現(xiàn)在做的一切。假想如果《明天的現(xiàn)實》的整體色彩感覺變成暖色，還會不會給人凄涼的感受。要是變成黑白色呢？那么整個作品就失去的原有的味道，而且還會顯得空洞。用顏色表達(dá)情感，這種色彩的藝術(shù)處理手法有點像印象派處理顏色的方法，前期的莫奈、馬奈用顏色來作畫，夸張顏色的用法，使人類重視顏色，接受顏色。印象派后期的代表梵高、塞尚、高更更是用色彩來表現(xiàn)物體，把情感付諸于顏色上，致使畫面所表達(dá)的情感更加強烈。那么攝影作品同樣也是，色彩是為了能更好地表達(dá)作品而服務(wù)的。
　　同時一張好的攝影作品要有好的構(gòu)圖，其中一種重要的構(gòu)圖方式就是色彩構(gòu)圖。攝影作品中有兩種或兩種以上的主要顏色時，我們不得不把這幾塊顏色抽象成簡單的形狀，這簡單的形狀在畫面中形成點、線、面來分隔畫面或是裝飾畫面，使畫面產(chǎn)生平衡美；或是把主要顏色塊抽離出畫面，因為色彩面積大小與不同色相的組合會給人產(chǎn)生不同側(cè)重感。例如拍風(fēng)景時，照片中橙色的黃土與深藍(lán)的天空產(chǎn)生強烈對比，一定會引起人們的注意。這種拍攝手法就是用了對比色的特性，強烈地刺激感官，引發(fā)視覺上的沖擊，達(dá)到生理上的喚醒。
　　以上所講的只是色彩三屬性當(dāng)中的色相對攝影作品的影響，色彩其他的兩種屬性分別為明度與純度，它們同樣影響著攝影作品主題所表達(dá)的情感。
　　二、攝影作品的基調(diào)
　　色彩三屬性當(dāng)中的色相很容易理解，就是色彩的相貌；色彩的明度是指明暗程度；純度一般指顏色的飽和度。不同的明度同樣會產(chǎn)生不同的視覺效果，給人以不同的感受。一般在攝影作品中，我們把不同的明度分為三類色調(diào)，明度較高的稱為高調(diào)，明度較低的稱之為低調(diào)，明度一般的稱之為中間調(diào)。不同色調(diào)的攝影作品表達(dá)著不同的情緒。
　　高調(diào)的攝影作品能給人純潔、優(yōu)雅、明快、清秀、寧靜、輕盈、干凈等感受，讓欣賞者看后心情舒暢。高調(diào)攝影作品的特點是畫面上基本是以白色和淡灰影調(diào)為主，黑灰色影調(diào)極少，整個畫面看起來簡潔明朗。那拍攝時就應(yīng)該有一定的技巧，對光線的要求是要柔和、勻稱，一般多使用順光，這樣可以獲得反差很平淡的效果。一般順光拍出來的攝影作品明朗而清晰，屬于高調(diào)攝影作品。所以當(dāng)你想得到一張看起來讓人舒心的照片，在拍攝前最好給照片定位，否則你可能很難拍出帶有你本身想要的那種情緒的照片。在拍人像時除了注意光的選擇，還要注意模特的穿著以及背景的選擇，都要以白色或淡灰為主，同時在曝光上應(yīng)該比正確曝光略增加一點，就像拍雪景時我們要提高一些曝光來保證能得到調(diào)子高一點的攝影作品一樣。
　　相反低調(diào)的攝影作品能給人神秘、黑暗、陰森、恐懼、豪壯、穩(wěn)重、肅穆、憂郁、含蓄、倔強、深沉等情感。低調(diào)攝影作品的特點是，看上去大部分是以深灰、淺黑、重色為主，淺色調(diào)占據(jù)的位置很小，整個畫面色調(diào)比較濃重深沉。一般拍這種作品時應(yīng)選擇使用側(cè)光或是逆光。拍攝人像時，人物的服裝應(yīng)選擇色調(diào)比較深的；拍攝自然風(fēng)景時也要選擇深色調(diào)的景物，同時陪襯體的色調(diào)要比較深，與主體的低調(diào)相協(xié)調(diào)。感光要充足，以保證陰影部分有足夠的層次。必要時為了突出組體物可以給其補一點弱光。現(xiàn)在很多攝影作品，特別是外拍人像和一些廣告產(chǎn)品，為了渲染氣氛，表達(dá)憂郁、神秘等情感都會采用這種色調(diào)。在拍攝作品時，你只有把色彩的情感帶入攝影作品中，這樣的照片才會更有生命力。
　　中間調(diào)的攝影作品也有其特有的魅力，其基調(diào)特征不是很明顯，但要保證畫面層次豐富、細(xì)膩。中間調(diào)一般為多光源綜合配置而成，用中間調(diào)表現(xiàn)大自然的景觀是很理想的。它善于模糊物體的輪廓，給人一種恬靜、素雅的感覺，比較適合表現(xiàn)雨、霧、云、煙等景色。例如拍攝一組清晨時家家戶戶炊煙升起與柔和的光線交融在一起，想表現(xiàn)一派寧靜、祥和的鄉(xiāng)村氣象時，這種色調(diào)是最貼切的。
　　彩色照片講究色調(diào)的情感表達(dá)，同樣黑白照片中影調(diào)的用法也是一樣的，其作用同樣不容忽視。所以要想拍出好的攝影作品一定要用好色調(diào)。攝影師們在拍片的過程中苦苦地等待光線，一次又一次地去調(diào)色溫、曝光等設(shè)置，就是想得到一張能表達(dá)其情感的正確色調(diào)的攝影作品。
　　三、后期色彩讓攝影作品錦上添花
　　談了色相、明度，我們再來看看純度對攝影作品的影響。純度，現(xiàn)在也有人稱之為彩度，只是叫法不一樣，但所指內(nèi)容是一樣的，都是指顏色的飽和度。那么在攝影里，我們經(jīng)常會把飽和度高的攝影作品叫重彩，把飽和度偏低的叫淡彩。重彩的攝影作品能用純度較高的對比色來征服觀賞者，同時能以較快的速度刺激欣賞者，從而給其留下很深刻的色彩印象。在膠片時代曾一度盛行高飽和度的重彩攝影作品，艷麗的色彩讓攝影師們費盡了心思。數(shù)碼時代的到來讓這一切變得如此容易，HDR軟件調(diào)出來的攝影作品顏色的飽和度幾乎達(dá)到了讓人驚奇的效果。視覺疲勞加上社會的多元化，看多了重彩作品，有些人們漸漸開始喜歡淡彩的輕快與淡雅。淡彩的攝影作品一般是由明度較高的淡色組成。例如現(xiàn)在比較流行的非主流照片的用色，就是一種低飽和度，并以一種顏色為主的淡彩用法。
　　曝光組合、相機感光度、色溫等直接影響照片的顏色與飽和度�，F(xiàn)在流行的兩種攝影作品的重彩與淡彩的形成都很依賴后期制作，過度的后期制作受到很多人的反對，但不得不承認(rèn)這些攝影作品的受歡迎程度沒有受到影響，依舊很盛行，這與我們現(xiàn)代數(shù)碼時代的發(fā)展和人們的情感需求相適應(yīng)�，F(xiàn)代都市生活節(jié)奏的不斷加快，麻木的人們需要重彩的刺激；太多的人感到寂寞、孤單、無助，所以他們喜歡用那種飽和度較低的單一色彩來表達(dá)自己憂郁的情感。每個人的喜好不同，所要表達(dá)的性感也不一樣，所以只要你能正確地運用色彩表達(dá)出自己的情緒，那么就懂得了照片中色彩的情感表達(dá)這一意義。
　　總之，要想得到一張好的攝影作品，我們就不應(yīng)該忽視色彩的作用。攝影作品畫面在色系的選擇、色調(diào)的定位以及重彩、淡彩的設(shè)計方面，都離不開攝影者所要表達(dá)的情感，有生命力的攝影作品是動人的，有情感的攝影作品才會使欣賞者產(chǎn)生共鳴。攝影的主題是攝影的靈魂，那么色彩可以說是傳達(dá)靈魂的一種重要方式。在認(rèn)識了色彩之后，我們就會知道為什么有人沒有那么牛的設(shè)備，還能拍出好的攝影作品。
　　
　　【參考文獻(xiàn)】
　�。�1］（英）邁克爾?弗里曼著，張靖峻譯．?dāng)z影師的視界――邁克爾?弗里曼攝影構(gòu)圖與設(shè)計［M］．北京：人民郵電出版社，2009．
　�。�2］（美）喬?麥克納利著，何大鵬譯．熱靴日記――小型閃光燈的創(chuàng)造性應(yīng)用［M］．北京：人民郵電出版社，2010．
　�。�3］（德）愛娃?海勒著，吳彤譯．色彩的性格［M］．北京：中央編譯出版社，2008．
　�。�4］（日）原田玲仁著，郭勇譯．色彩心理學(xué)［M］．西安：陜西師范大學(xué)出版社，2009．
　�。�5］李亮之．色彩配置［M］．南昌：江西美術(shù)出版社，2006．
　　【收稿日期】2010年11月13日
　　【作者簡介】周嚴(yán)：吉林大學(xué)珠海學(xué)院中文系教師。劉首碩：空軍航空大學(xué)。

相關(guān)熱詞搜索：色彩 攝影 情感 攝影中的色彩情感 攝影中色彩搭配 攝影中的色彩的應(yīng)用